Хусейн Шахин: я хочу воссоздать мир, который в моей голове

Хусейн Шахин – графический дизайнер и арт директор, но этого турецкого художника лучше всего называть ловцом снов. Шахин использует фотографии, иллюстрации и фотошоп для создания сюрреалистических образов, вдохновленных его мечтами и фантазией. Затем он публикует свои фантастические работы в Instagram, где уже собрал большое количество преданных поклонников, более чем 87 000 человек.

• Instagram
• HuseyinSahinArt

В его Instagram профиле каждый следующий коллаж еще более загадочный, чем предыдущий: на одном голубой кит плывет вместе с русалками через лес и утесы, в то время как на другом молодой монах держит в руках целый мир. Он недавно начал экспериментировать с движущимися изображениями, широко известными как GIF-ы.

CNN поговорил с Шахином о его рабочем процессе, о том, как каждая работа принимается в Интернете и что вдохновляет его продолжать создавать одну невероятную сцену за другой.

Когда ты впервые начал экспериментировать с фото манипуляциями?

Иной взгляд на вещи – это необходимость для того, кто активно работает в рекламной индустрии. Так я начал совмещать объекты и места со своим воображением, чтобы создавать изображения с необычной реальностью.

Каков процесс создания каждого изображения?

Я начинаю работу с нескольких черновиков – идеи, мне нужно некоторое время чтобы все обдумать. Я воодушевляюсь на этом этапе редактирования и делаю заметки по мере продвижения работы. В основном я работаю с фотографиями, комбинирую их, но рисование также необходимо для создания всех деталей. Также я играю со светом и цветом, что помогает достичь наиболее точного результата. Как только я определился с тем, какие материалы буду использовать, единственное, что остается сделать, – это начать, направив свое воображение. Время от старта до финиша может сильно отличаться – от 3х часов на одно изображение, до 3х дней на другое.

Какие возможности предоставляет этот тип усовершенствования фотографий?

Я создаю изображения, которыми делюсь в соцсетях, потому что лично получаю удовольствие от этого. Я хочу воссоздать мир, который существует в моей голове и продемонстрировать его через образы.

Я прикасаюсь к своим мечтам.

Что является наиболее сложной частью создания изображений?

Самое сложное – это продумать саму концепцию, или другими словами, изобразить саму сцену. Производственный процесс не так сложен, если у вас есть нужные принадлежности и вы знаете, как это сделать.

Где ты черпаешь вдохновение для своих работ?

Моя отправная точка – это природа и жизнь сама по себе. Затем я задаю себе вопросы «что если», которые подталкивают воображение, и я подпитываю свои идеи мечтами и контрастными видениями.

Есть ли фотографы или художники, которые влияют на твою работу?

Сальвадор Дали для меня очень особенный художник. Я начал восхищаться им, когда я читал о методах, которые он использовал для рисования своих собственных снов.

Какие реакции или эмоции ты надеешься вызвать своими фотоколлажами?

В некоторых изображениях я сделать социальное послание, в некоторых привлечь внимание к предмету, и предложить необычные видения в других. Но главное – представить фантастическую сцену и привлечь людей, предлагая сюрреалистическое видение реальности.

Как твои работы приняли в Интернете и в соцсетях?

Люди со всего мира прислали мне сообщения и оставляли интересные комментарии. Что меня радует, так это то, что люди из разных уголков мира испытывают одинаковые чувства, когда видят мои изображения. Могу сказать, что они сошлись в одной точке. Иногда люди думают, что изображения, которые они видят, на самом деля являются настоящей фотографией, и спрашивают меня, где я их снял. Есть также много художников, которые принимают мой стиль, и это заставляет их хотеть усовершенствовать свои работы.

В твоем описании профиля в Instagram написано «Факты не прекрасны». Какое послание ты стараешься донести через свои работы?

Что не красиво, так это обыденные факты – факты, которые мы знаем и к которым мы привыкли. Фотография кита, плавающего в океане, ничего не значит, но вид кита, выходящего из середины пустыни, может заставить людей чувствовать себя по-другому. Фотография может рассказать историю только через свои изображения.

Ты вырос в Турции. Повлияло ли это на твой художественный стиль?

Да, я турок, и я люблю турецкую культуру. Я считаю, что у нас, как у общества, достаточно широкое воображение. Есть несколько инновационных и безумных идей, которые выделяются в истории Турции. Например, Хезарфен Ахмед Челеби, который, как утверждается, создал искусственные крылья и совершил полет. Я также влюбился в легендарные сказки о девичьей башне. (Примечание редактора: это турецкая сказка).

Какая твоя любимая картина и почему?

Моя любимая картина та, где я старался рассказать историю о девичьей башне. История меня очень впечатляет, и я испытываю сильные эмоции каждый раз, когда смотрю на это изображение. Мне даже сказали несколько моих подписчиков в Instagram, что, когда смотрели на картинку, они плакали.

Как ты принимаешь решение, что работа завершена?

Если изображение, над которым я работаю, отражает образ, созданный своей голове – во всем: цвета, свет, все детали. Если я посмотрю на работу и смогу «погрузиться в нее» и действительно почувствую это, я скажу: «ОК, вот и все».

Автор: Zahra Jamshed
Перевод: Екатерина Полковникова 
Источник