TurboDISCO Adept, и не стоит на себе ставить крест ;) У вас хорошие работы. Творите и двигайтесь только вперёд! 
TurboDISCO Adept, согласна, не всегда получается попасть в нужный оттенок, и чтобы его найти, нужно сделать несколько проб. Референсы здорово облегчают задачу, а ещё можно поискать готовые палитры оттенков той же кожи и сочетания цветов с ними, и от них отталкиваться. Может быть, это тоже облегчит процесс.
Успехов!)
Кааак же круто! Отвал башки) Не могу перестать разглядывать
Вау! Очень атмосферная работа
Мария Звонарь, от души благодарю!
TurboDISCO Adept, кисти упрощают работу, ими делают подложку, но всегда дорабатывают (что-то стирают, что-то деформируют, что-то дорисовывают, отзеркаливают, меняют цвета и т.д.), чтобы не было ощущения копирки. Я вот это и имела в виду.
Способ, описанный на скрине, очень годный.
Надеюсь, у вас всё получится и вы найдёте способ, который поможет осуществить задумку.
Здравствуйте! Предложу свои теории)
Я бы попробовала совместить кисть и слой с тиснением. Пройтись ею по этому слою, чтобы создался рельеф, меняя размер кисти. Если получается слишком однообразно, то либо пластикой изменить части, либо деформацией, либо просто части выделить и покрутить, изменить масштаб, отзеркалить и т.д. По цвету тоже можно будет скорректировать, создав новый слой с обтравочной маской.
Сверху можно через режим наложения (выбрать подходящий) накинуть текстуру бумаги и "состарить" рисунок.
Это как вариант)
Можно найти фотки гор сверху и на их основе создать несколько кистей (и в процессе создания сделать кисть текстурной, под карандаш, например), чтобы были вариации.
Tigr96a, спасибо большое!) Основа - рисунок, детали - с исходников)
Ваза8лоза, это вам спасибо!
Андрей Батталов, вау! Спасибо большое, очень приятно
Юлия Демирова, спасибо большое! Это только частично рисунок, поэтому такой эффект получился)
Мила, приятно) Спасибо!
Ирина, очень нежные оттенки!
TurboDISCO Adept, Ух ты! На бумаге тоже крутая практика вышла! С правками - вечная тема, да и без них на пути изучения (и позже) никуда не деться.
Как вы думаете, при переходе от традиционных материалов на планшет, навык рисования нужно развивать заново?
Я сначала думала, что рисовка аниме - как нефиг делать, а по факту оказалось, чтобы рисовать те самые утрированные лица, всё равно нужно уметь в реализм и понимать анатомию. Но выход крутой) И я бы с удовольствием посмотрела на рисунки в вашем исполнении! Ибо и у аниме есть очень красивые стили, и, помня ваш рисунок фэшн-дивы, уверена, у вас получилось бы очень аккуратное исполнение.
У вас хорошо получается, продолжайте творить, и не важно, с планшетом или без него, увидите прогресс. ;)
А с носами желаю успехов!)
TurboDISCO Adept, надеюсь, с этим видео станет яснее, как выбрать оттенки) Успехов!
TurboDISCO Adept, поняла вас. Искренне верю, что в итоге всё получится, и тропа реализма вам покорится. Пусть и потребуется время.
Про обрисовку контура - есть два лагеря на этот счёт. Кто-то ругается и говорит, что это не рисование и прочее фу-фу-фу, а кто-то, наоборот, относится к этому как к ступени как раз к свободному дальнейшему рисованию. Контур - всего лишь часть рисунка и судьба картинки всё же в руках цвета и светотени, и этот этап намного важнее. Обрисовать контур и дальше заниматься цветом позволяет сместить фокус на дальнейший пайплайн и рендер, и в этом нет ничего плохого. Некоторые школы так и учат студентов. Дают готовый лайн, чтобы студент был сосредоточен уже на тоне и объёме, а потом уже рисуют и лайны, и с композицией знакомятся и т.д.
В общем, я в вас верю! Не расстраивайтесь и дайте себе время научиться и найти подходящую вам технику и подход.
Татьяна Нестерова, можно создать портфолио
Red Scorpiax, ооо, класс!) Вот и ещё одно применение каталогам))
Ух ты! Величественный пейзаж
